¿Cómo dialogo la cultura popular con los dilemas políticos y sociales actuales?
El Consejo de Redacción de Diálogo Político comparte breves reseñas del rubro audiovisual contemporáneo. Desde distintas estéticas y géneros, los contenidos permiten asomarse a preguntas contemporáneas respecto al pasado, sobre el poder y la identidad ciudadana.
En un ecosistema audiovisual cada vez más poblado, las películas y las series no solo entretienen: construyen sentidos, instalan debates y ponen en escena las tensiones de nuestra vida pública.
Núremberg
Este thriller político está basado en el libro The Nazi and the Psychiatrist y se enfoca en los famosos juicios de Núremberg (1945) a la cúpula nazi luego del final de la Segunda Guerra Mundial. Pero la narrativa se cuenta desde la mirada del psiquiatra del ejército estadounidense Douglas Kelly (Rami Malek).
Hermann Göring (Russell Crowe) y otros altos cargos fueron sometidos a análisis de personalidad, por varios meses, llegando a la conclusión de que sí eran aptos para ser juzgados. Los interrogatorios y el rol de la justicia dan vida a escenas poderosas y emocionales que no solo se cuestionan el pasado desde la violencia sino el presente desde las complejidades del ser humano.
Una batalla tras otra
Una película entretenida y con una crítica mordaz que, a pesar de estar ambientada en los años 80, refleja la complejidad del contexto sociopolítico actual de Estados Unidos.
La trama central podría resumirse en la lucha constante y a veces delirante, contra el orden establecido, pero sin dejar de lado problemáticas profundas como el racismo, la violencia estatal, la inequidad social, el fortalecimiento de grupos extremistas y por supuesto, la crisis migratoria.
Bob Ferguson (Leonardo Di Caprio) como parte del “French 75″, el grupo terrorista ficticio del film, enfrenta batallas en medio de la decadencia social. Más allá de lo ideológico también aterriza en la realidad del fracaso personal tan inherente de este tiempo, pero al final reivindicado por el valor de la familia. Los niveles de emoción van desde la euforia del poder hasta la utopía de la revolución.
No digas nada (Disney+)
Esta serie de nueve episodios está basada en el libro del estadounidense Patrick Radden Keefe sobre el conflicto de Irlanda del Norte. Tiene como punto de partida el secuestro de Jean McConvill por parte de miembros del IRA, la organización paramiliar republicana de Irlanda, en 1972. Este suceso en contra de una viuda, madre de diez hijos, marcó a la sociedad norirlandesa y desencadenó en una ola de violencia que cobró la vida de más de 3500 personas.
Como todo conflicto armado, la miniserie devela traiciones, pactos de silencio, violencia extrema y el costo emocional de la lealtad a una causa. Una historia que en el presente aún puede ser sombra en Irlanda del Norte adapta la investigación periodística de Radden Keefe sobre el sangriento enfrentamiento.
8 meses
Este thriller político sueco está basado en la novela homónima de Magnus Montelius. La protagonista es la joven periodista Nina Wedén (Josefin Neldén), quien a través de una primicia pone fin a la carrera del ministro de Asuntos Exteriores de ese país.
En medio de intrigas y tensión, la historia avanza con una propuesta para que la reportera se convierta en la secretaria de prensa del nuevo ministro, envuelto en opacidad. Estar en medio del sistema estatal, abre un dilema entre la ética periodística y la lealtad al gobierno. El poder, la burocracia y el precio de la verdad se ven reflejados en este film de ficción con alta carga de suspenso.
Machos Alfa (Netflix)
Esta serie, que en el fondo parece una comedia ligera, es en realidad una disección bastante satirizada de lo que el feminismo ha producido en el imaginario masculino occidental. Cuatro amigos entrados en la cuarentena intentan redefinir su papel en un mundo donde las reglas de la masculinidad tradicional se derrumban a velocidad de vértigo. Pero lo que podría haber sido un panfleto ideológico se convierte en espejo, donde el humor sirve como mecanismo de autocrítica.
La serie funciona como una caja de resonancia de la crisis de identidad del varón contemporáneo: entre la culpa heredada, la inseguridad afectiva, la cancelación simbólica y la torpeza emocional que muchos arrastran. Su mérito está en no burlarse de las nuevas reglas ni de los antiguos códigos, sino en poner a ambos a convivir. Y en medio de la carcajada, se cuela la pregunta: ¿cómo se reinventa el hombre?
Las muertas (Netflix)
La serie, inspirada en la novela de Jorge Ibargüengoitia, se adaptada a una sensibilidad visual que claramente busca entrar al mercado entre escenas eróticas injustificadas (que no son parte del libro) y exageraciones. Pero tiene potencia porque es una historia que en México todos han oído pero pocos conocen. La narración se mueve entre la sordidez de un crimen y la dignidad de unas vidas invisibles.
Se acerca al feminismo en tanto es un retrato que tiene como principales responsables a dos hermanas. Es una ficción que apenas se disfraza de documental pero se basa en hechos reales.
Severance (Apple TV+)
Es una distopía elegante, lenta como una meditación y fuerte por su concepto central. Su premisa es tan inverosímil como inquietante: dividir radicalmente la conciencia entre vida laboral y personal. Pero lo que parece ciencia ficción se convierte en una metáfora de la vida moderna: donde uno se vacía para rendir, donde uno renuncia a ser para cumplir.
El trabajo ya no aliena al sujeto, lo fragmenta. El Yo de oficina no recuerda a su Yo de casa, y viceversa. ¿Qué dice esto de nosotros, que ya vivimos así? La serie no busca respuestas, solo hace la pregunta insoportable: ¿quién eres cuando nadie te ve?, ¿cuánto de ti se pierde cada lunes por la mañana?
Tehran (Apple TV+)
Más que una serie de espionaje, Tehran es un tratado sobre la identidad en tiempos de guerra tecnológica. Una joven agente israelí infiltrada en Irán, con una herencia persa que le complica la misión tanto como su conciencia. El enemigo tiene rostro familiar, acento de madre, y un dolor que resuena en ambos lados del conflicto.
En un mundo donde ya no hay buenos ni malos, solo narrativas opuestas, Tehran se atreve a cuestionar la lógica del héroe y la utilidad de la guerra. Aquí, la traición no es un acto de cobardía, sino una forma de lealtad desgarrada. Es una serie que muestra que el verdadero campo de batalla ya no es la ciudad, es el alma.
